一百二十余件作品串起法国南岸现代艺术，伦敦与克利夫兰联合策划巡展

克利夫兰艺术博物馆与伦敦皇家艺术研究院联合策划“绘画中的法国蔚蓝海岸”展览，以120余件绘画、雕塑、素描及其他材料，讨论1870年代至1960年代法国地中海沿岸与现代艺术的关系。馆方6月3日公布的计划列出伦敦场展期为2026年10月2日至2027年1月31日，克利夫兰场计划于2027年3月14日至7月11日举行。

展览把地理环境与艺术实践连接起来。铁路交通的发展，使巴黎和欧洲北部的艺术家更容易到达马赛与沿海城镇；阳光、海色、生活节奏和交往网络随之成为创作的一部分。塞尚、雷诺阿、莫里索等人的作品，被放入这条从旅行、停留到长期居住的叙事线中。

莫奈在南方进行系列绘画的探索，是其中一个观察点；西涅克、克罗斯及凡·里塞尔贝格等人的点彩作品，则展示了另一种处理光与色的方法。展览将克罗斯《粉红色的云》等馆藏与同代作品并置，使一件熟悉的藏品能够放回更广的艺术联系中阅读。

马蒂斯、德兰、布拉克以及马约尔的作品，进一步呈现大胆色彩与地中海形象之间的关系。博纳尔的室内空间和海景、毕加索跨越数十年的创作变化，也成为展览追踪的线索。展览并不把法国南岸当成统一画风的来源，而是比较不同艺术家面对同一地区时采取的不同办法。

除艺术作品外，展陈还包括老旅行海报的数字复制品、地图、早期旅行指南、回忆录、小说和电影片段，把艺术史与旅游、休闲和现代生活的传播联系起来。展览由两馆策展团队合作完成，并配有研究图录。这份巡展公告提供了跨馆合作的具体时间表与材料范围，参观安排仍应按各场馆最新公告确认。