塞尔格尔作品展赴纽约：素描、泥模与雕塑共同呈现创作过程

瑞典国家博物馆10月27日宣布，与纽约摩根图书馆与博物馆合作举办约翰·托比亚斯·塞尔格尔作品展。展览“幻想与现实”安排于10月30日至2027年1月31日在纽约展出，是此前瑞典展览的精简版本。雕塑与素描并置，使这位艺术家不只通过完成的作品，也通过创作过程进入观众视野。

展览包括陶土、大理石、青铜和石膏作品，并以较大篇幅呈现纸上创作。塞尔格尔是欧洲新古典主义的重要人物，曾在斯德哥尔摩受训，也在巴黎和罗马生活。摩根馆方介绍，他的艺术活动与国际交往密切相连，作品可以放在18世纪后期跨城市的艺术网络中理解。

素描部分包含自画像，以及描绘朋友、宫廷关系和家庭生活的图像。这些纸上材料具有记录个人生活的意味，有时带有漫画式的表现方式，展示出与正式雕塑不同的面貌。观察其内容和表达差异，有助于理解公共委托之外的个人经验如何进入创作。

展品中两件《丘比特与普赛克》陶土模型，以及《牧神》的准备素描、泥模、大理石雕塑和相关青铜作品，提供了追踪构思变化的线索。不同材料对应的并非简单大小差异，而是从初步试验到完成作品的不同阶段；这些材料在同一展览中形成可直接比较的关系。

展览还纳入亨利·富塞利、哈克特等同代艺术家的素描，为塞尔格尔的交往圈提供参照。此次纽约展览由两馆共同合作，将此前瑞典展览中的研究和作品组合带到另一批观众面前。对观众而言，自画像、朋友圈图像和雕塑制作材料构成了三个入口，可以分别观察其生活记录、艺术联系与工作方法。