MoMA公布伊娃·黑塞回顾展,以纸上创作连接绘画、浮雕与雕塑
纽约现代艺术博物馆9月29日宣布,将于2027年5月30日至9月25日举办“伊娃·黑塞:野性空间,1957—1970”。展览计划汇集一百五十余件纸上作品、绘画与雕塑,以纸上创作作为理解其全部实践的主线。馆方希望通过跨媒介并置,呈现她如何在短暂职业生涯中持续改变形式与材料,而非只以
纽约现代艺术博物馆9月29日宣布,将于2027年5月30日至9月25日举办“伊娃·黑塞:野性空间,1957—1970”。展览计划汇集一百五十余件纸上作品、绘画与雕塑,以纸上创作作为理解其全部实践的主线。馆方希望通过跨媒介并置,呈现她如何在短暂职业生涯中持续改变形式与材料,而非只以晚期雕塑概括其创作。
展览从黑塞在耶鲁学习时期的纸上作品展开,包括MoMA收藏的一件1957年无题蚀刻。1959年返回纽约后,她在绘画和素描中加入拼贴、圆形和箭头等元素,在控制严密的构图与直觉性的线条、色彩之间转换。展名所用的“野性空间”,来自她后来对这阶段纸上作品不断波动、难以固定的状态的描述。
1964年,她与丈夫到德国一座停用纺织厂工作,工业空间中的材料与机械形象进入创作。废弃绳索被用于浮雕,纸面线条开始进入三维空间。1965年在资助者温室里举行的一次展示,将浮雕与纸上作品并置。此次MoMA计划专门聚焦这段转变,重聚相关作品,说明空间、颜色与材料实验如何相互推动。
返回纽约后,黑塞对极简主义规则几何的回应,更强调弹性、重复和不完美。展览将以方格纸上的精细绘画,以及《悬挂》等大尺度作品,展示相近问题怎样在不同媒介中出现。晚期她采用乳胶和玻璃纤维等材料,继续试探绘画与雕塑之间的界线,材料的柔韧与脆弱成为作品形式的一部分。
展览重要借展作品《偶然》由八片大型悬垂构件组成,使用玻璃纤维、树脂和覆有乳胶的纱布。馆方称其自1974年以来首次离开澳大利亚展出,并计划将其纳入1966至1970年作品的集中呈现。
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